曹植后期的经典名诗《七哀诗》，什么是七哀？

今天小编要赏析的是曹植后期的经典名诗《七哀诗》，什么是七哀？

曹植的诗文可以明显地分为前后两个时期，后期又可以分为第一、第二两个阶段。前期的代表作主要有《名都篇》、《美女篇》、《白马篇》等，后期第一阶段的代表作有《赠白马王彪》等，第二阶段的代表作则有《七哀诗》、《杂诗》等。

今天我们就来谈谈这首《七哀诗》：

明月照高楼，流光正徘徊。

上有愁思妇，悲叹有馀哀。

借问叹者谁?自云宕子妻。

君行逾十年，孤妾常独栖。

君若清路尘，妾若浊水泥。

浮沉各异势，会合何时谐?

愿为西南风，长逝入君怀。

君怀良不开，贱妾当何依?

一、何为“七哀”

大家看到这首诗的题目肯定就会有个问号，什么叫“七哀”?对于这个问题有多种解释。

在《昭明文选》的六臣注版本中是这样解释的：“谓痛而哀，义而哀，感而哀，怨而哀，耳目闻见而哀，口叹而哀，鼻酸而哀。”这个解释有点混淆不清，让人看不太明白。

另外一种解释则是，人有喜、怒、忧、思、悲、恐、惊“七情”，这七种情志都被悲哀所占领，就称之为“七哀”。这种解释貌似也有点说不通。

第三种解释则是指多种哀伤，“七”泛指多。在没有更好的解释前，这种解释应该是最能让人接受的。

二、关于诗歌中“弃妇”形象的发展过程

《七哀诗》描写了一位弃妇对丈夫的思念与怨恨，中国的诗歌似乎对女性十分偏爱，从《诗经》开始就有许多对女性的描写。这些形象大致可以分为三类，一类是美人，一类是思妇，还有一类就是弃妇。

比如《周南·关雎》，“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，这位淑女被国人传唱了几千年。还有《卫风·硕人》，“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉”，把女子的那份柔美展现得淋漓尽致。这些都是对美人的描写，而且都是写实的手法。

到了《楚辞》，同样写美人，但这里的美人就不是写实而是象喻了。屈原《离骚》中提到的美人都是象喻，要么喻指君王，要么喻指贤士，要么喻指自己。

在汉乐府中也出现了很多经典的美人形象。比如李延年的《佳人歌》：“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得”。还有《陌上桑》，“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷……”等等，这些美人的描写又回到了写实的风格上来。

《古诗十九首》中也有很多描写女性的，比如《行行重行行》、《青青河畔草》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》等等。但是这些诗里就不再是写美人了，而是写思妇，写女子对丈夫的思念之情，这些描写同样是写实的。

那么弃妇的形象是从什么时候开始出现的呢?也是从《诗经》开始的。《诗经》中有一篇《卫风·氓》，描写了一位年轻的女子怀着对爱情的美好憧憬与自己的心上人结婚，哪知婚后却遭到了无情的虐待和抛弃。这应该是古代诗歌中最早出现的弃妇形象，这时的弃妇也都是写实的。

到了建安时期，又开始有人写弃妇，但这时却出现了写实和象喻两种类型。写实的弃妇可以看繁钦的《定情诗》，这首诗以一个女子的口吻描写了热恋时的欢悦和失恋时的痛苦，写法类似于《卫风·氓》。

象喻的弃妇则要看曹植的这首《七哀诗》，具体是怎么象喻的，我们来看诗的详细内容。

三、全诗大意及赏析

“明月照高楼，流光正徘徊”，开篇便以明月起兴。古人诗词中有许多关于明月的描写，在明月的映照下伴随的往往是相思。比如张若虚的“江畔何人初见月?江月何年初照人”，张九龄的“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思”，李白的“长安一片月，万户捣衣声”，苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”等等。“高楼”二字在古人诗词中同样蕴含着深深的相思，比如“独上高楼，望尽天涯路”，“暝色入高楼，有人楼上愁”。所以，第一句一出口就已经蕴含着满满的情意。“流光正徘徊”，是说月光在那来回移动，游移不定。月光又怎么会徘徊呢?徘徊的其实是人。这个人是谁?后面马上就有交代。

“上有愁思妇，悲叹有馀哀”，在这高楼之上有一位充满了愁思的女子，正在悲哀地叹息。这两句一连用了三个表达负面情绪的词“愁”、“悲”、“哀”，极言这位女子的忧伤。

“借问叹者谁?自云宕子妻”，请问这个叹息的女子是谁呢?她自己说是离家远游人的妻子。“宕子”，指荡子，在外远游的人。“君行逾十年，孤妾常独栖”，你已经离开十年之久，我一个人孤零零地住在这里。

“君若清路尘，妾若浊水泥”，你就像路边的清尘随风飞扬，我则像那污浊的淤泥沉入水底。这里用了两个比喻，来形容两人境况的差别之大，一人随风飞到了天上，一人则沉到了水底。

“浮沉各异势，会合何时谐”，两人一沉一浮情势完全不同，什么时候才能和谐地会合到一起呢?其实她自己心里非常明白，已经没有会合的可能了，只是心底不愿意放弃那点奢望而已。

“愿为西南风，长逝入君怀。君怀良不开，贱妾当何依”，我愿意化作西南风，长长地吹往你的怀抱。可是你的怀抱早已经不为我而开，我又应当依靠谁呢?

整首诗都是作者借愁思妇来表达自己的幽怨之情。想当年，曹植年少多才，极受曹操的赏识，政治前途一片光明。可是曹丕登基后，曹植和其他兄弟便被赶出京城，远赴各自封地。“君行逾十年，孤妾常独栖”，表达的正是这种远离京城、远离亲人之后的孤独苦闷之情。

当年兄弟二人同样都是王族公子，同样都是身份高贵，后来则一人贵为天子，享尽荣华，一人连遭贬爵，尝尽艰辛。正是“君若清路尘，妾若浊水泥”，尘与泥原本出自一体，混同一处，如今一个飞到了天上，一个沉入了水底。“浮沉各异势，会合何时谐”，两人的情势完全不一样了，已经不可能再回到当初。

曹植被遣出洛阳后，曾多次上表皇帝，写了《求通亲亲表》、《求自试表》来表达自己的忠诚之心，奢望能回到京城，更希望在政治上能有所建树。可惜，曹丕一直对他存有戒心，曹丕去世后，曹植本以为迎来了出头之日，但曹叡依然对他严加防范，所以他充满了无奈和苦闷。正如诗的最后四句所说，我“愿为西南风，长逝入君怀”，但“君怀良不开，贱妾当何依”。多年后，他终于认清了现实。

在古代，女子自幼从父、出嫁从夫、夫死从子，必须依靠男子而活，一旦被男子遗弃，便会无比凄凉。而君臣之间与夫妻之间的关系则十分类似，作为臣子一旦得不到君王的信任，则很难再有实现自己价值的机会。曹植正是以这种“弃妇”的遭遇来象喻自己的境况，读之令人伤怀。